После оглушительного успеха своего юмористического квартета PaGAGnini два года назад скрипач-виртуоз из Испании Ара Маликян вновь вернулся в Москву с уже другой, сольной программой «Невероятное путешествие скрипки». В сопровождении великолепных музыкантов он исполнил в оригинальной аранжировке шедевры классики и собственные произведения.

27 мая 2018 года в рамках Второго Международного молодежного фестиваля им. Чайковского в Георгиевском зале Большого Кремлёвского дворца состоялся концерт, посвящённый Международному Дню защиты детей.

Ульяновский симфонический оркестр завершил филармонический сезон русской музыкой, но музыканты не прощаются со своими слушателями: в летние выходные они вновь ждут всех на концертах проекта «Лето с Ленинским мемориалом».

С 26 по 28 мая в Москве проходит 39-й фолк-фестиваль Европейского Вещательного Союза (EFF). Это фестиваль радиостанций, его история началась в 1980 году. Каждый год новая страна принимает у себя музыкантов, работающих в стиле этно и фолк. «Радио России», начиная с 2006 года, делегировало на EFF Сергея Старостина, Аркадия Шилклопера, Алексея Архиповского, Степаниду Борисову, Квартет «Московская балалайка», Концертное трио АОРНИ ВГТРК, ансамбль «Таусень», молдавскую группу «Тригон», японский дуэт «Хиде-Хиде» и многих других. В нынешнем году главную радиокомпанию нашей страны будет представлять бурятский певец и сказитель Виктор Жалсанов. Он выступит в рамках фолк-фестиваля Еврорадио 27 мая в концертном зале «Королёвский».

О Михаиле Пидручном говорят, что филигранно играет практически на всем, что может звучать. На флейте, волынке, сопилке, электрическом саксофоне и не только. Но своим любимым инструментом он считает флейту Пана. По древнегреческой легенде флейту создал бог Пан из камыша, в который превратилась убегающая от него нимфа Сиринкс. Даже если не считать мифы убедительным свидетельством, то, что флейта Пана является одним из самых древних музыкальных инструментов, сохранившихся до наших дней, - факт неоспоримый. И сегодня она звучит свежо и современно, особенно, если к ней обращаются такие мастера, как Михаил Пидручный. Юбилейный творческий вечер выдающегося музыканта прошел в Большом зале Белгородской государственной филармонии и стал настоящим событием.

В Московском театре «Геликон-опера» состоялась мировая премьера оперы «Женитьба Фигаренко» Микаэла Таривердиева. Это четвертая и последняя опера композитора, ремейк знаменитой «Свадьбы Фигаро» Моцарта. Все роли в постановке исполнили студенты ГИТИСа, мастерской художественного руководителя театра «Геликон» Дмитрия Бертмана.

Майским днём, когда цветёт любимая Рахманиновым сирень, Борис Березовский сыграл сочинения одного из самых почитаемых им композиторов. Концерт в Российском национальном музее музыки был уникален своей камерностью, интимностью. В Прокофьевском зале, вмещающем лишь 160 зрителей, возникло ощущение, что пианист играет для меня одной. И, думаю, такое впечатление сложилось у каждого, кто побывал в этот вечер на концерте. В воображении возникли парижские салоны XIX века, где гениальные Лист и Шопен музицировали для избранных. Такая же атмосфера царила и здесь

Редкий театр сегодня обходится без русского репертуара: ставят классические оперы Петра Чайковского и Николая Римского-Корсакова, Модеста Мусоргского и Игоря Стравинского, Сергея Прокофьева и Дмитрия Шостаковича. Портал «Культура.РФ» изучил афиши разных лет в поисках отечественных произведений, полюбившихся на Западе, — с XIX века до наших дней.

В Самаре прошел IV Всероссийский фестиваль «Волжские театральные сезоны». Чрезвычайно интересной оказалась музыкальная программа, включавшая три оперные и три балетные постановки. Они представили своеобразную ретроспективу режиссёрских и балетмейстерских поисков, не ограничивающихся традиционными приемами, а порой представляющих собой смелые эксперименты.

«Меня часто спрашивают о будущем джаза, это действительно хороший и нужный вопрос, мы должны задать его себе сейчас. Так вот, для меня не столь важно, будет ли джаз внешне похож на симфоническую музыку, или фольклорную, или же будет больше или меньше внимания уделяться импровизации. Для меня главным является ситуация, в которой рождается и исполняется музыка. Настоящая музыка может существовать лишь в спокойной мирной атмосфере. Если же ситуация в стране напряжённая, люди запуганы, то страдает, в первую очередь, искусство, и музыка в том числе...»