На Новой сцене ГАБТ России в рамках осенних гастролей балетной труппы Приморской сцены Мариинского театра с большим успехом прошел спектакль «Корсар» (постановка  2015 года, г. Владивосток) на музыку композитора Адольфа Адана. Дальневосточная компания представила оригинальное прочтение шедевра в версии хореографа-постановщика, заслуженного деятеля искусств России, художественного руководителя балета Эльдара Алиева, которому также принадлежит авторство либретто по мотивам одноименных трудов Жюля Анри Вернуа де Сен-Жоржа и Жозефа Мазилье. В спектакле использованы музыка Цезаря Пуни, Лео Делиба, Риккардо Дриго, Петра Ольденбургского и фрагменты хореографии Мариуса Петипа.

Истинное удовольствие следить за тонкой и доступно изложенной сюжетной линией повести о коварстве и любви, хитрости и благородстве! История пролетает на одном дыхании: два увлекательных действия, четыре картины в первом и две во втором актах, пролог и эпилог. Спектакль украшает сказочная и в то же время реалистичная сценография, а хитроумные технические и световые решения Эльдара Алиева проводят параллель с лучшими кинематографическими  эффектами.

Особой изюминкой хореографического воплощения, демонстрирующей солидный практический багаж и остроту творческого мышления балетмейстера, являются пять совершенно разных по свету, декорациям и реквизиту, быстро сменяющих друг друга во время непрерывающихся танцев картин первого действия. Все персонажи тщательно продуманы, чувствуется  многолетний танцевальный и актерский опыт самого Алиева, в прошлом выдающегося танцовщика и премьера Мариинского (Кировского) балета. Каждый артист, с одной стороны, в хореографически сложных выходах демонстрирует  собственный технический арсенал, с другой -  характер своего героя, при этом исполнителю дан большой простор для актерского самовыражения. Постановщик нашел способы обыграть движения танцовщиков и танцовщиц, найти яркие нотки, жесты, положения, благодаря чему зритель, безусловно, тотчас и с легкостью узнает каждого героя сцены, например, Сеида-пашу с его забавными наклонами, поворотами и смешным неповторимым шагом, которым он «проходит» весь спектакль, сопровождаемый в сцене «базара» первого акта купцами и евнухами, и в своих покоях в начале второго акта, окруженный очаровательными и игривыми наложницами.

Эмоциональности спектаклю добавляют яркие исторические костюмы художника Галины Соловьевой, будь то одеяния корсаров, подпоясанных пестрыми кушаками, или купцов в стилизованных пестрых халатах на торговой площади, нежно-розовые пачки балерин в одухотворенной сцене «Оживленный сад» или изящные сексуальные наряды наложниц в гареме. Запоминающиеся декорации Семена Пастуха создают красочное обрамление каждой сцены.

В прологе классического приключенческого балета «Корсар», мировая премьера которого состоялась 23 января 1856 г. в Opera Garnier, Париж , с первыми звуками музыки поднимается занавес, и оркестр под управлением дирижера Виталия Шевелева отправляет зрителя  в плавание на пиратском корабле сквозь шторм и бурю к восточному побережью Андрианаполя. Бушующие волны из невесомой ткани, свет, проекция дождя, брызги, летящие в лицо, создают полное ощущение реальности  происходящего! Смолкает музыкальный накал, пролог завершен.

Первое действие. Перед зрительским залом открывается залитая солнцем площадь - первая  картина балета. Привычной сцены «на берегу» в данной версии нет, но это нисколько не отражается на происходящем. Базарную площадь постепенно занимают молодые, статные, лихие корсары. В прыжках и разнообразии рисунков проходит первый номер мужского кордебалета в исполнении 24-х артистов с ровными, четким и линиям и технически сложной «выходной» вариацией Конрада (Виктор Мулыгин). Не каждый профессиональный коллектив может похвастать таким составом. Явление богатого и влиятельного Сеид-паши (Василий Неплюев) со свитой обозначает смену героических танцев на характерные и забавные, богатые мимическими  диалогами.  Начинаются смотр красавиц и торги. Первым приобретением Сеид-паши у хитрого продавца Исаака Ланкедема (Сергей Аманбаев) становится беспечная красотка Гульнара. В исполнении Лилии Бережновой она лукава и игрива. Безукоризненно исполненные солистами классические вариации Pas d'esclav приходятся зрителю по душе, дуэт смотрится легко и гармонично. Вслед за чаровницей Ланкедем  выставляет напоказ неземной красоты гречанку Медору (Ирина  Сапожникова), чей образ отличают одновременно  непокорность и лиричность, свободолюбие и чувственность. Точеная форма статуэтки и академичность исполнения всех вариаций и дуэтов бесспорно являются конкурентным преимуществом танцовщицы. Ей подвластны кантиленные адажио, прекрасный шаг, позволяющий застывать в экарте, аттитюдах и арабесках, легкие прыжки и все виды вращений. Взгляды Медоры и Конрада встречаются, между ними пробегает искра. В знак любви Конрад дарит Медоре амулет в виде браслета - теперь он будет оберегать девушку и дарить ей счастье. Но Сеид-паша, потрясенный красотой гречанки, покупает и Медору. Рыночная  площадь пустеет.

Вторая картина - «Грот», убежище корсаров. Оставшись наедине со своими мечтами о Медоре, Конрад засыпает. Как в сказке, пещерные стены разъезжаются, и пространство заполняют цветы райского сада.

Третья картина. Конраду снится, что они с Медорой счастливы и беспечны. Разнообразие танцевальных  рисунков и групповых перемещений подчеркивает потенциал женского кордебалета в чудесной сцене «оживленного сада», а привлечение к выступлению учащихся филиала Московской  Государственной Академии Хореографии во Владивостоке только добавляет романтической сцене воздушности и особого очарования.

Четвертая, заключительная картина первого действия. В считанные секунды на сцене вновь возникают декорации «Грота». Конрад просыпается и клянется  во что бы то ни стало отыскать и вернуть Медору.

Второе действие. Дворец Сеид-паши. Наивный танец многочисленных нарядных  жен из гарема предвещает визит обожаемого господина. Только Медора грустит о возлюбленном Конраде. Она делится своей печалью с девушками, рассказывает о дорогом ей браслете. Появление Сеид-паши вносит в гарем суету. Гульнара отвлекает его танцем «Трио  прекрасных одалисок» (Дарья Тихонова,  Ксения Абдулкаримова, Саки Нисида), и утомленный Сеид-паша засыпает. Полночь. Медора остается одна и  мечтает о корсаре. В это время Конрад, тайно пробравшийся во дворец Сеид-паши, находит там Медору.  Счастью влюбленных нет предела. Покинуть покои Медоре и Конраду помогает прибежавшая на шум Гульнара. Переодевшись в одежду  подруги, Гульнара отвлекает внимание Сеид-паши и, благодаря своей хитрости и смекалке, вдобавок получает от него целый сундук украшений! Какая прелестная в хореографическом плане сцена, столько в ней доброго юмора!  Гульнара остается любимой богатой женой Сеид-паши, а счастливая влюбленная пара под покровом ночи покидает дворец.

Финал, шестая картина «Грот». Корсары восторженно встречают своего лихого предводителя Конрада и его возлюбленную красавицу Медору. Вихрем проносится массовый народно-характерный танец «Форбан» (солисты: Анастасия Балуда, Сергей Боровых, София Кутявина, Анна Сигачева, Эрланбек  Байгуттуев, Эрлан  Суйунбек). В знаменитом Большом классическом Pas de deux ведущие солисты Ирина Сапожникова и Виктор Мулыгин демонстрируют отточенные до совершенства адажио, поддержки и вращения. Из достоинств партнера отметим уверенность, внешнее спокойствие и силу. В руках Виктора Ирина легка и невесома. Дуэт покоряет полной гармонией, очевидно проведена кропотливая работа по позам, положениям и жестам. Неожиданным, но логичным именно в данном варианте балета, оказалось отсутствие среди героев балета бесконечно преданного Конраду раба Али.

Эпилог. Влюбленные плывут на всех парусах навстречу своему счастью.

Несомненно, балет «Корсар», являясь выдающимся образцом классического наследия, дает полное представление об уровне мастерства любого балетного коллектива. Молодость, жажда творчества и служение любимому танцу - вот очевидные компоненты профессионального успеха артистов балета Приморской  сцены.

Диана БАГАУТДИНОВА
Автор фото: Александр Филькин
Фотографии предоставлены пресс-службой
Приморской сцены Мариинского театра