Бетховен vs Брамс –

от классики к романтизму

Дирижёр —

Павел КОГАН

Солист —

Дерек ХАН

(фортепиано)

Л. ван Бетховен
Увертюра «Леонора» № 3
Концерт № 3 для фортепиано с оркестром

И. Брамс
Симфония №2

Произведения Бетховена и Брамса – величайшие явления мировой культуры – составляют основу репертуара МГАСО под управлением Павла Когана, как и положено любому большому симфоническому оркестру. Их творения – квинтэссенция всего самого прекрасного, что было создано в музыкальном искусстве.

Мир музыки Бетховена ошеломляюще разнообразен, однако самые выдающиеся его произведения относятся к искусству героико-драматического плана. Основные черты бетховенской эстетики наиболее рельефно воплощены в произведениях, отражающих тему борьбы и победы, воспевающих общечеловеческое демократическое начало жизни, стремление к свободе. Именно этот круг сочинений почти сразу завоевал Бетховену широчайшее мировое признание. И в самом деле, от строя мысли и манеры выражения предшественников музыка Бетховена отличается, прежде всего, своей действенностью, судьбоносной силой, грандиозными масштабами. Превосходные примеры конфликтно-трагедийного раздела творческого наследия Бетховена прозвучат в первом отделении: Увертюра «Леонора» № 3 и Третий фортепианный концерт.

Вторая симфония Брамса – мажорная, радостная, беззаботная – родилась из-под пера композитора в едином творческом порыве летом – осенью 1877 года. «Да ведь это сплошное голубое небо, журчание ручейков, солнечный свет и тенистая зеленая прохлада», – написал о ней один из друзей композитора. Премьера Второй симфонии состоялась в год ее создания; сочинение имело триумфальный успех. В нем прослеживаются преемственные связи с Бетховеном, и не случайно прославленный Ганс фон Бюлов называл Вторую Брамса «Одиннадцатой» Бетховена. Именно эта симфония принесла Брамсу славу первого симфониста Германии.