Выступление джазового трио с симфоническим оркестром – это настоящий праздник музыки и импровизации, яркий фейерверк прекрасных мелодий в необычном и пикантном джазовом наряде. Лидер и вдохновитель харизматичного петербургского ансамбля – талантливый пианист Александр Маслов. Именно он пишет джазовые фантазии, которые стали визитной карточкой коллектива. Расписание у Александра очень плотное: концерты, репетиции, сочинение музыки. Мы поймали музыканта как раз в момент работы над новой партитурой, и вот что он нам рассказал.

«Я – классический пианист, который любит джаз! Идея концертных обработок классики, конечно же, не нова, их писали и исполняли многие великие музыканты – Ференц Лист, Владимир Горовиц, Леопольд Годовский… А джазовый стиль придает им особую динамику и драйв. Свинг и джаз-рок, регтайм и грув, фьюжн и блюз – это богатейшая палитра, которая по-новому расцвечивает давно знакомые мотивы. Например, в «Балете невылупившихся птенцов» из «Картинок с выставки» за счет изменения всего одной ноты птенцы превращаются в джазменов! Полагаю, что Модест Петрович Мусоргский, один из самых смелых новаторов в истории русской музыки, был бы не против такого забавного приема. Важнейшую роль в моих композициях играет импровизация: она рождается спонтанно, здесь и сейчас, и какой она будет – даже мы, исполнители, не знаем заранее. Иногда хочется сделать уклон в классику, иногда – поиграть с реминисценциями знакомых композиций, и все это гармонично встраивается в формат академического концерта. Должен признаться, что как композитор я самоучка [Верится с трудом! – комментирует наш музыкальный редактор]: моими наставниками стали партитуры великих мастеров прошлого. А играть свою музыку в Большом зале филармонии – это огромная радость и большая честь. Я стараюсь находить свой язык для общения с публикой: чтобы он нравился и был понятным, но при этом побуждал вслушиваться и вдумываться. Моя музыка – не только развлекательная, в ней множество аллюзий и своя драматургия. Опыт наших выступлений показывает, что такой формат интересен и меломанам-любителям, и музыкантам-профессионалам, и тем, кто впервые пришел в академический концертный зал. Моя мечта и цель – сделать так, чтобы как можно больше слушателей приобщались к музыке, и к джазу, и к классике. Планов множество!»

Всех, кто слышит игру Александра Маслова и его коллег – перкуссиониста Павла Чижика и контрабасиста Филиппа Мещерякова, поражает высочайшее мастерство музыкантов, их абсолютно свободная, фантастическая виртуозность. Кажется, что технических сложностей для них не существует – словно они родились уже со своими инструментами в руках! Особенно сильно этот факт шокирует тех, кто привык к однообразному электронному звуку, наводнившему современный мир: сразу становится очевидно, что профессионализм музыкантов-виртуозов не заменить ничем, и даже самой современной техникой и самой кропотливой работой звукорежиссера такого роскошного звучания не добиться. За этой кажущейся легкостью стоят долгие годы учебы и труда: все участники ансамбля  – академические музыканты, прошедшие серьезную классическую школу. 

Александр Маслов и его трио постоянно сотрудничают с Санкт-Петербургским государственным академическим симфоническим оркестром – именно он выступит на филармонической сцене в этот вечер. СПб ГАСО по праву входит в число лучших симфонических коллективов Северной столицы и славится своим широчайшим репертуаром: помимо классики всех времен, в него входят новейшие опусы, саундтреки, рок и джаз в симфонических обработках. За дирижерским пультом – художественный руководитель и главный дирижер коллектива, заслуженный артист России Александр Титов, титулованный академический музыкант с мировым именем. Мы спросили у Александра Вениаминовича, чем его привлекают такие проекты.

«Современный оркестр должен уметь исполнять любую музыку во всех известных жанрах и стилях. Джаз, с его неповторимой интонацией и особым ритмическим ощущением оркестровой фактуры, давно и прочно вошел в музыкальную культуру и еще со времен Джорджа Гершвина находится в интенсивном диалоге с классикой. Сыграть новые композиции, в которых продолжается этот плодотворный эксперимент, всегда интересно!»

Наталья БОЖЕНОВА