Лауреат I степени IV Международного конкурса юных вокалистов «Мелодия моей России», студентка вокального отделения Академического музыкального училища при МГК им. П.И. Чайковского Диана Прянишникова рассказывает о своей победе, совмещении обучения на дирижёрско-хоровом и вокальном отделениях, работе с педагогом — заслуженной артисткой РФ Валентиной Щербининой и планах на будущее.

- Диана, расскажите, как вы узнали о конкурсе «Мелодия моей России» и что побудило вас принять участие?

- Мой педагог, Валентина Михайловна Щербинина, считала, что уровень моей вокальной подготовки в этом году позволяет принять участие в этом интересном конкурсе. Мы с радостью начали готовиться, выбирать программу — это бесценный опыт.

- Какие эмоции вы испытали, когда узнали о результатах конкурса?

- Когда нас вызвали на сцену для оглашения результатов, я очень волновалась — каждый конкурсант мечтает получить достойную награду. И вот жюри удостоило меня звания лауреата первой степени. Это было невероятное чувство: внутри всё переполнялось радостью, я слышала аплодисменты и понимала, что вся проделанная работа была не зря.

- Вы одновременно учились на двух отделениях: дирижёрско-хоровом и вокальном. Как вам удавалось совмещать столь интенсивную нагрузку?

- Это было непросто: я совмещала выпускной четвёртый курс дирижёрско-хорового отделения с обучением на вокальном. Практически не оставалось времени на отдых — готовила дипломную работу, сдавала государственные экзамены, участвовала в проектах. Нагрузка была выше: заданий и занятий больше, но требования к их выполнению оставались столь же высокими. Кроме того, поскольку я была зачислена сразу на второй курс вокального отделения, параллельно посещала занятия по предметам первого курса, чтобы восполнить необходимую базу. Приходилось преодолевать и вокальные трудности, связанные с различиями между хоровой и сольной техникой. Тем не менее, этот опыт научил меня дисциплине, выносливости и умению эффективно распределять время — и я ни о чём не жалею.

- В 2025 году вы закончили дирижёрско-хоровое отделение с красным дипломом. Что для вас значит эта академическая победа?

- Для меня это не просто формальный результат, а подтверждение серьёзной профессиональной подготовки. Я получила квалификацию дирижёра и педагога, что требует большого объёма знаний и практики. Особое значение имела дипломная работа с хором. Я выбрала разноплановую программу — как по характеру, так и по техническим задачам. В процессе пришлось осваивать и объяснять хору приёмы, которые ранее не изучались. Когда произведения прозвучали в Рахманиновском зале Московской консерватории, бурные овации публики подтвердили высокий уровень выполненной работы.

- Почему вы решили поступить на вокальное отделение, уже будучи студенткой дирижёрско-хорового отделения?

- В детстве мне посчастливилось участвовать в постановках театра «Новая опера» имени Е.В. Колобова в составе хора Детской музыкальной хоровой школы «Пионерия» имени Г.А. Струве. Там я влюбилась в оперу, в атмосферу театра, и у меня появилась мечта поступить именно в Академическое музыкальное училище при Московской консерватории. Я считала, что очень важно получить глубокие теоретические знания по музыкальным дисциплинам, поэтому решила поступать на дирижёрско-хоровое отделение. Мне очень повезло, что моим педагогом по дирижированию стал заслуженный артист РФ Леонид Николаевич Павлов — я много лет мечтала попасть именно к нему в класс. Мысль о сольной карьере певицы не давала мне покоя, но я не знала, как воплотить эту мечту, ведь серьёзно заниматься вокалом, будучи студенткой дирижёрско-хорового отделения, не приветствовалось. И вот на третьем курсе, на одном из уроков, Леонид Николаевич сказал мне: «Деточка, а тебе ведь нужно петь». Этими словами он во многом определил мой дальнейший путь, поддержав моё стремление серьёзно заниматься вокалом. Уже через полгода я успешно сдала вступительные экзамены и была зачислена сразу на второй курс вокального отделения.

- Как знания, полученные на дирижёрско-хоровом отделении, помогают вам в вокальной карьере?

- Обучение на дирижёрско-хоровом отделении дало мне прочную профессиональную базу. Я свободно читаю партитуры с листа, у меня хорошо развит навык быстрого запоминания нотного текста. Кроме того, это образование сформировало умение слышать ансамбль и понимать музыкальную ткань в целом, что особенно важно в сценической практике. Сейчас я работаю в Театре музыки и поэзии Е. Камбуровой, где такие навыки необходимы: они помогают уверенно ориентироваться в сложных постановках и точно взаимодействовать с партнёрами.

- Расскажите о вашем педагоге Валентине Михайловне Щербининой.

- Мой педагог — заслуженная артистка РФ, выдающаяся певица и представитель сильной вокальной школы. Она окончила Московскую консерваторию, проходила стажировку в «Ла Скала» и много лет была солисткой Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. Для меня особенно важно, что Валентина Михайловна не только обладает огромным сценическим опытом, но и умеет передавать его ученикам. Её педагогический подход сочетает строгость, глубину и тонкую работу с индивидуальными особенностями голоса. При этом она очень внимательна к своим ученикам, всегда поддерживает и создаёт атмосферу доверия. В её работе сочетаются высокая требовательность и искренняя забота, благодаря чему формируется не только профессиональное мышление, но и внутренняя уверенность исполнителя.

- Как она помогает вам развивать ваш талант?

- Валентина Михайловна выстраивает работу с учениками, опираясь на их природные данные и уровень подготовки, и активно вовлекает нас в профессиональную практику. Она рекомендует своих учеников для участия в значимых проектах, помогая реализовать себя на сцене. Так, по её рекомендации я была представлена дирижёру и режиссёру и приняла участие в проекте «Месса мира» Карла Дженкинса. Премьера состоялась в Рахманиновском зале Московской консерватории, а затем — в Евангелическо-лютеранском кафедральном соборе Святых Петра и Павла. Этот проект стал важным этапом моего профессионального развития. Кроме того, благодаря её поддержке я выступала сольно со сводным хором в Главном храме Вооружённых Сил. И это далеко не единственные проекты — за время обучения у меня было много концертов и творческих работ, в которых я получила ценный сценический опыт. В целом, Валентина Михайловна создаёт условия, в которых ученики могут применять полученные знания на практике — не только в классе, но и на сцене, в реальных концертных и театральных проектах.

- Какие самые ценные уроки вы получили от своих педагогов в Академическом музыкальном училище?

- Самые ценные уроки связаны не только с профессиональными навыками, но и с отношением к профессии. Это, прежде всего, дисциплина и ответственность: необходимость постоянно работать над собой, добросовестно готовиться к занятиям и концертам. Очень важным стало понимание, что нельзя останавливаться в развитии — нужно всегда двигаться вперёд, искать новое, расширять кругозор. Кроме того, педагоги научили меня внимательно относиться к своему здоровью, поскольку для вокалиста это основа профессиональной деятельности.

- Как вы считаете, насколько важно иметь сильного наставника в музыкальном образовании?

- Сильный наставник играет ключевую роль в формировании вокалиста. Именно он помогает выстроить правильную вокальную технику, формирует художественный вкус, сценическую культуру и понимание стиля. Педагог становится внешним «слухом» исполнителя — тем, кто объективно оценивает звучание и направляет развитие. От его профессионализма во многом зависит, насколько грамотно и последовательно будет сформирован голос. Без высокопрофессионального наставника крайне сложно достичь настоящего профессионального уровня в вокальном искусстве, поскольку именно он помогает избежать ошибок и раскрыть потенциал исполнителя.

- Какие у вас планы после окончания обучения?

- После окончания обучения я планирую продолжить профессиональное развитие и двигаться к своей главной цели — исполнению оперных партий высокого уровня на сценах ведущих театров. Для меня важно не только наращивать репертуар и сценический опыт, но и постоянно совершенствовать вокальную технику, работать с разными дирижёрами и режиссёрами, расширять творческие горизонты. Также я надеюсь, что профессия даст возможность много путешествовать и открывать для себя новые культурные пространства.

Беседовала Александра САЙДОВА
фотографии из личного архива Д. Прянишниковой