7 июня в ДК Рассвет прошел концерт пианистки Ольги Ивановой и ансамбля Vox Cordis (руководитель и дирижер — Серафим Яковлев) «Цветущий жасмин».

Автор популярного среди академических музыкантов YouTube-блога «Записки пианистки», Ольга Иванова известна интересными тематическими концертами, которые она регулярно проводит в московских залах. За последнее время она выступила автором и исполнителем таких эксклюзивных программ, как «Молодой Рахманинов», «Музыка любви», «Барочная поэма», «Вальс». Июньский концерт, прошедший в ДК Рассвет, получил красивое название «Цветущий жасмин» — по произведению Георга Пелециса, вошедшему в состав программы. И это неслучайно.

В своих сочинениях композитор подхватывает забытые интонации из музыки прошлых столетий: «Мне вообще неинтересен прогресс, я хочу быть садовником в саду тысячелетней музыкальной культуры. Классики — Моцарт, Гайдн — все-таки буквально жили в мире прекрасного; между прекрасным и жизнью стоял знак равенства. У романтиков вокруг ничего прекрасного уже не было, оно оставалось только в их мечтах, фантазиях. Это нам, конечно, очень понятно. Мне кажется, если бы я встретился с композиторами прошлого, мы бы нашли общий язык», — говорит Пелецис.

И эта встреча произошла: Ольга Иванова и Vox Cordis в своем концерте объединили музыку Пелециса с сочинениями Вольфганга Амадея Моцарта и таким образом попытались воплотить «прекрасный сад» в реальность.

И получилось совершенство: как оказалось, эти авторы друг с другом очень гармонируют. Ведь у обоих в музыке господствует свет, позитив, и главное — неподдельная искренность в выражении чувств.

Выбор фортепианного концерта №12 ля мажор Моцарта выглядел необычно — ведь он не такой заигранный, как 20, 21 и 23-й концерты. 

Созданный в 1782 году и относящийся к ранним произведениям композитора в этом жанре, 12-й концерт привлекает внимание особенно ярким мелодизмом и лирической чувственностью. Ольга Иванова отметила, что это самый первый концерт Моцарта, который она когда-то услышала. Сочинение интересно и ценно тем, что здесь используются каденции, написанные именно самим автором. А во второй медленной части Моцарт цитирует тему из увертюры «La calamita de cuori» своего наставника в Лондоне Иоганна Кристиана Баха, только что умершего. Так что эта часть может рассматриваться как своего рода эпитафия учителю.

Ольга Иванова в собственной интерпретации произведения была очень органична: в ней не было модных сейчас порывов создать аутентичное исполнение. Моцарт Ивановой лишен строгости и педантизма — он невероятно воздушен и нежен, полон мечтательно-сладостных интонаций. Но и ощущения приторной, искусственно созданной галантности не возникает: музыка, написанная два с половиной столетия назад, существует здесь и сейчас, в режиме онлайн. Вся эта ярчайшая образность, которая исходила от трактовки пианистки, подкреплялась бриллиантовой техникой, потрясающей виртуозной огранкой, которая, однако, не была самоцелью.

Моцартовскую линию продолжила первая часть «Маленькой ночной серенады» — абсолютный шлягер, в котором ансамблю (а вернее, камерному оркестру) Vox Cordis уже было не спрятаться за солистом. Нельзя сказать, что музыканты продемонстрировали какую-то новую версию звучания произведения — это было добротное, вполне качественно сделанное, традиционное исполнение.

Блок из сочинений Георга Пелециса был представлен «Цветущим жасмином» и Concertino bianco для фортепиано со струнным оркестром.

«Цветущий жасмин» на каких-то абсолютно душевных, нерациональных частотах вызывает ощущение счастья и умиротворения. Композитор словно кистью рисует в произведении медленно раскрывающийся цветок этого азиатского растения. Подход к этому действу, разумеется, занимает какое-то время: тихое, приглушенное звучание оркестра с солирующим вибрафоном (Сергей Тарев) готовит слушателя к встрече с прекрасным. Оно выражается чуть позже в изящной, напевной теме скрипки (Данила Алексеев). Кульминация достигает своего не слишком громкого и торжествующего апогея, и постепенно музыка снова затихает— как будто цветок закрывается на ночь. Тема звучит на пианиссимо у струнных пиццикато и растворяется в хрустальном эхо вибрафона.

Музыканты Vox Cordis здесь продемонстрировали полное понимание поставленных задач и сыграли творение с подлинным вдохновением. Их воодушевленный настрой передался публике, которая с нетерпением ждала «Цветущий жасмин» (многие пришли ради того, чтобы услышать именно это сочинение).

 Concertino bianco покорило, пожалуй, даже больше, чем «Жасмин» — мини-цикл из трех частей богат на обворожительные мелодии. Как сказала Ольга Иванова: «Мы на репетиции поймали ощущение, что первая часть — это картина рассвета, что вот еще темно-темно, а потом все становится ярче и восходит солнце. Вторая часть — медленная и философская, а третья — это бурное гуляние, празднество, когда люди собираются вместе, так, как мы с вами сегодня».

В этой музыке переплетается все: изысканность, возвышенность, когда кажется, что ты улетаешь в небеса вместе с чудной мелодией второй части, меланхоличность и живая радость. Сила Пелециса в том, что его язык очень доступен, понятен, демократичен, при этом не опускается до уровня примитивных эстрадных мотивов. Вот эту самую одухотворенность с простотой соединили в своей творческой интерпретации Ольга Иванова и Vox Cordis. На этом вечере присутствовал сам Пелецис — правда в онлайн-режиме: сестра композитора, Маргарита была на концерте очно и вела для него трансляцию. По окончании концерта автор «Цветущего жасмина» выразил благодарность музыкантам за то, что его произведения живут в нашей стране.

Жасмин в этот вечер стал не просто красивой аллегорией, ведь каждый гость получил маленький мешочек с цветками этого растения и унес его с собой — как красивое и вечное напоминание о цветущем саде из сочинений Моцарта и Пелециса.

Филипп ГЕЛЛЕР
Фотографии: Александр Панов