• ВКонтакте
  • Одноклассники
  • YouTube
  • Telegram


Новости


Подписаться на новости



25.02.2026

Посвящение мастеру

С 8 по 21 февраля в усадьбе Прове-Калиш на Новой Басманной прошёл Фестиваль Антона Рубинштейна — совместный проект Центра наследия Антона Рубинштейна и Хора Минина.

Его цель — раскрыть личность пианиста, композитора и дирижёра, основателя музыкального образования в России с разных сторон.

Каждое из четырёх мероприятий фестиваля предварялось бесплатной просветительской лекцией музыковеда и ведущей радио «Орфей» Александры Нагорновой, которая очень доступно, лаконично и образно рассказывала о героях того или иного вечера.

Программа открылась концертом «Женские хоры из русских опер» 8 февраля: звучали фрагменты театральных сочинений Антона Рубинштейна, Петра Чайковского, Михаила Глинки, Александра Даргомыжского, Александра Бородина, Модеста Мусоргского, Николая Римского-Корсакова и Родиона Щедрина. Наибольший интерес, конечно, вызвали раритетные для современных слушателей и исследователей хоры из опер Рубинштейна: хор девушек «В зелени ярко рдейте, гранаты» из оперы «Маккавеи», хор служанок Поппеи «Ты, подобно Венере прекрасной» из оперы «Нерон».

13 февраля выступал мужской состав Хора Минина: он представил редкие вокальные квартеты русских и европейских композиторов.

Программа открылась циклом «Шесть вокальных квартетов для мужских голосов» Антона Рубинштейна (1854) — произведением, демонстрирующим недюжинный композиторский талант его автора. Разнообразие образов и музыкальных характеристик, мастерство голосоведения и яркий романтический стиль доказывают несправедливость забвения этого сочинения.

«Мы хотим раскрыть многогранность наследия Рубинштейна. Его хоровые миниатюры и вокальные квартеты — это сокровенная, "кабинетная" часть творчества, в которой композитор предстаёт тонким лириком, мастером ансамбля и глубоким интерпретатором поэзии. Необходимо дать публике возможность услышать Рубинштейна не монументального, оперного, а камерного, доверительного, раскрывающего другие грани своего таланта», — говорит основательница Центра наследия Антона Рубинштейна Ксения Светакова.

Ещё один настоящий, но забытый шедевр русской хоровой камерной музыки — «Девять вокальных квартетов» (1912) Цезаря Кюи на стихи Фёдора Тютчева, Алексея Толстого, Николая Некрасова и неизвестных авторов. Здесь есть и образные пейзажные зарисовки «Тихой ночью», «Полдень», и знаменитая колыбельная «Баю, баюшки баю, не ложися на краю…», получившая у Кюи неожиданно сумрачный оттенок, и философские «Слёзы людские», «Не рассуждай» и «Словно море», и написанные в народном, крестьянском духе возвышенно-величавая «Край ты мой», а также юмористическая прибаутка «Охотник и зайка».

Звучали на концерте и сочинения европейского музыкального романтизма.

С большим интересом слушался цикл Феликса Мендельсона «Шесть песен для мужских голосов» (1837–1840) на стихи Иоганна Вольфганга Гёте, Генриха Гейне, Йозефа фон Эйхендорфа, Юлиуса Мозена. В нём есть и заигрывание с ориентальными мотивами («Турецкая песня»), и охотничья песнь («Прощание охотника»), и выразительные пейзажные баллады («Летняя песня», «Путевая песня»), и, конечно, немецкая застольная («Любовь и вино»). Известно, что Рубинштейн в юности был представлен Мендельсону, и тот благословил его на замечательный творческий путь. В «Шести песнях для мужских голосов» вполне можно ощутить преемственность традиций музыкального языка и стиля между этими двумя авторами.

Мужской состав Хора Минина, ведомый в сочинениях Рубинштейна и Кюи главным дирижёром Тимофеем Гольбергом, а в цикле Мендельсона — Андреем Ивановым, представил образцовую трактовку произведений Рубинштейна, Мендельсона, Кюи. Великолепная отделка динамики, филигранная точность артикуляции, отменная синхронность звучания и тембровая роскошь мужских голосов оставили грандиозные впечатления от выступления прославленного коллектива.

Цикл «Три вокальных квартета для мужских голосов» (1825) Франца Шуберта, исполненный следом, отличался депрессивно-мрачным характером, типичным для раннего романтизма. Сюда вошли сочинения на стихи Г. Гюттенбреннера («Грусть»), Эрнста Шульце («Вечная любовь»), Карла Лаппе («Бегство»).

Шубертовский цикл представили Андрей Иванов (тенор), Юрий Новодворский (тенор), Даниил Кручинин (баритон), Николай Шарапов (бас). Они сумели создать интимную атмосферу домашнего салона начала XIX столетия: камерность, душевность и искренность стали смысловым камертоном этой интерпретации.

Но слушателей ждал ещё сюрприз: в середине программы возник «островок» женского вокала. Солистка хора сопрано Маргарита Петухова и концертмейстер Елена Ильина исполнили нежные и сентиментально-лирические произведения Вольфганга Амадея Моцарта «Фиалка» и «К Хлое».

Голос Петуховой покорил изящной хрупкостью и удивительной лёгкостью, кристальной чистотой тембра, а манера игры пианистки — предельной аккуратностью и вниманием к певице, чётким ощущением ажурного моцартовского стиля.

Трогательно-возвышенным получился финал концерта: на бис припасли «Аве Марию» Шуберта. Тут под аккомпанемент мужского хора солировала всё та же Маргарита Петухова.

Программа 15 февраля рассказывала о Великом князе Константине Константиновиче Романове (К. Р. — как он подписывал себя), который был командиром Преображенского полка, генералом от инфантерии и одновременно очень талантливым поэтом. Писал он и музыку, получив образование у критика Германа Лароша, виолончелиста Ивана Зейферта, пианиста Рудольфа Кюндингера. В 1880 году князь создал цикл из шести романсов, получивший одобрение самого Петра Ильича Чайковского, с которым он дружил. Великий композитор назвал их «миленькими».

К. Р. общался с Яковом Полонским, Иваном Гончаровым и Афанасием Фетом. Больше всего его занимала поэтическая деятельность: он стал автором множества стихотворений.

Как писал сам Константин Константинович: «Для других — я военный. Для себя же — я поэт. Вот моё истинное призвание».

Семьдесят стихотворных произведений Его Императорского Высочества получили воплощение в музыке: романсы на них сочинили Антон Рубинштейн, Петр Чайковский, Александр Гречанинов, Александр Глазунов, Сергей Рахманинов, Рейнгольд Глиэр.

В программе концерта постарались собрать самые яркие из них: получилось и разнообразно, и очень концептуально.

Для создания атмосферы изысканного музыкального салона XIX века пригласили актёра Егора Бероева, который с большим вкусом и вдохновением декламировал между вокальными сочинениями великолепные стихи Константина Романова.

Программу концерта открыл восторженный романс Антона Рубинштейна «Я на тебя гляжу» (1893), в котором явно ощущается перекличка стиля композитора с эстетикой Петра Ильича Чайковского.

Следом прозвучал его цикл на стихи К. Р. — «Шесть романсов» (1887), в котором преобладают лирико-ностальгические настроения.

В «Колоколах» (1900) Василия Калинникова отчётливо ощущались дыхание символизма и лёгкое предвосхищение одноимённого сочинения Сергея Рахманинова, а дуэт Гречанинова «После грозы» (1897) создавал картину светлого, ничем не омрачаемого пейзажа. Все эти произведения исполнили артистка Молодёжной оперной программы Большого театра меццо-сопрано Ольга Глебова в тандеме с пианистом Владимиром Родиным. В дуэте Гречанинова к ним присоединилась сопрано Анастасия Сагайдак.

Она же представила цикл из шести романсов самого Константина Романова (1880) на стихи Виктора Гюго, Аполлона Майкова, Алексея Толстого. Прелестные романсы К. Р. пусть и не являются шедеврами, но выглядят самостоятельными, достойными музыкальными высказываниями.

Тут есть как лирико-драматические страницы, написанные тонко и вполне выразительно («Не верь мне, друг», «Он уж снился мне когда-то», «О, не пытайся дух унять тревожный»), так и более жанровые, отсылающие к неаполитанской песне («Луч денницы блеснул») и баркароле («Далеко, на самом море»).

Большое любопытство вызывает «Горними тихо летела душа небесами» на стихи Алексея Толстого, которые вдохновили Петра Ильича Чайковского на сочинение одного из самых выдающихся русских романсов. Конечно, с точки зрения гармоний и общего наполнения версия К. Р. значительно уступает шедевру Петра Ильича, но Великий князь создал очень искреннюю, проникнутую теплом историю с апофеозом мажора — фанфарными аккордами в финале, утверждающими силу света.

Анастасия Сагайдак и Владимир Родин весьма чётко прочувствовали этот цикл, подарив ему изысканный вокальный и фортепианный вид.

Прекрасно выступил женский состав Хора Минина, который исполнил четыре хора из цикла Цезаря Кюи на стихи К. Р. (1893), «Распустилась черемуха» Павла Чеснокова из op. 14 (1907) и «Задремали волны» (1895–1896) Сергея Рахманинова.

Каждое из этих сочинений пленяет богатством тембровых красок, великолепно организованной фактурой, красотой вокальных партий, это истинные шедевры русской камерной хоровой музыки.

Слушатели получили возможность оценить разные композиторские интерпретации одного и того же стихотворения: например, хоры на текст «Задремали волны» были представлены в трактовках Цезаря Кюи и Сергея Рахманинова. У первого это — тонкая, умиротворённая картина спокойного моря, тогда как у Рахманинова — романтический пейзаж с лёгкими восточными нотками.

Сопоставили и Серенаду («О дитя, под окошком твоим») в виде иронического романса Чайковского и прозрачной, бестелесной хоровой колыбельной у Кюи.

Голоса женского хора, ведомого Тимофеем Гольбергом, напоминали пение ангелов — неземное, возвышенное и бесконечно красивое. Маэстро снова добился фантастического звучания от коллектива — окутывающего, предельно воздушного, очень тёплого и неизменно ассоциирующегося с голосами волшебных птиц, призывающих весну. В финале концерта во время исполнения «Распустилась черемуха» Павла Чеснокова зал усадьбы Прове-Калиш словно наполнился изысканными ароматами сирени, черемухи и превратился в цветущий, благоуханный сад.

Закрытие фестиваля состоялось 21 февраля «Костюмированным балом» Антона Рубинштейна — сюитой для фортепиано в четыре руки, которую представили Михаил Турпанов и Даниил Цветков. Перед слушателями за два часа длительности цикла в захватывающем шествии прошли астролог и цыганка, пастух и пастушка, корсар и гречанка, трубадур и Прекрасная Дама, тореадор и испанка и многие-многие другие персонажи императорских маскарадов.

Филипп ГЕЛЛЕР
фотографии (1,2,4)предоставлены пресс-службой фестиваля
фотограф: Антон Галкин
фото 3 взято из социальных сетей артистов
Ольга Глебова, Егор Бероев, Александра Нагорнова, Евгений Стодушный, Владимир Родин, Александра Сагайдак

25.02.2026



← события

Выбери фестиваль на art-center.ru

 

Нажимая "Подписаться", я соглашаюсь с Политикой конфиденциальности

Анонсы

Анонсы

Все анонсы


Подписка RSS    Лента RSS






 

 
Рассылка новостей