Сегодняшний музыкальный театр становится все более многоплановым. Смелые эксперименты, соединение жанров и стилей – при условии, что за дело берутся люди со вкусом и пониманием, – оборачиваются новыми смыслами и по-настоящему ведут театральный процесс вперед. Московский Губернский театр, уже не впервые впечатляющий достойными, яркими музыкальными работами, выпустил спектакль, аналогов которому в сегодняшней Москве нет – как по виртуозности, так и по актуальности. Объединившись, режиссер Юрий Квятковский и создатель «Рэп-театра», легенда русского рэпа Лев Киселев, выпустили на Малой сцене свою версию классической пьесы Николая Гоголя – «Ревизор. Комедия в стихах». Бережно и уважительно пересобрали авторский текст (сохранив основную его часть), и «упаковали» его в рэп-ритмы. А безудержная фантазия режиссера превратила историю в изысканную, смешную и страшную черную комедию в стиле «Семейки Аддамс» и фильмов Тима Бертона. 

Юрий Квятковский мастерски работает с современной музыкой: на его счету, например, «Копы в огне» – один из первых российских хип-хоп спектаклей, и целый ряд совместных проектов с композитором Николаем Поповым, в том числе сайт-специфик-опера «Мистерия высокого давления» в пространстве настоящего завода и опера «Аскет», осмысляющая судьбу ученого Андрея Сахарова. А основанный Львом Киселевым «Рэп-театр» известен в первую очередь своими трактовками классики, не отступающими от «духа и буквы» автора (их «Преступление и наказание» по роману Федора Достоевского несколько лет назад стало настоящим явлением в музыкальном театре). Квятковский и Киселев уже пересекались в работе, но как полноценные соавторы они взаимодействуют впервые. 

Важнейшая составляющая «Ревизора» – черно-белая «мультипликационная» сценография: благодаря художнику-постановщику Антону Левдикову и видеохудожнику Александру Плахину камерное пространство предельно насыщается образами. Оживает (в прямом смысле!) губернский город N, где постоянно идет дождь, ходят люди, ездят повозки; на глазах видоизменяется дом Городничего, становясь то замком с монстрами, вылезающими из стен, то заброшенным домишком, где по обеденному столу гуляют тараканы; над головой Хлестакова летают толстенькие летучие мыши. Перед артистами стоит сложная задача – «жить» в этой беспрестанно текучей, мерцающей «картинке», создавая полноценные характеры. И это блестяще удается. Помогают и стильные готические костюмы – кружева, парики, нарядные детали – и грим, делающий лица выразительнее. На сцене возникает, с одной стороны, фантазийная компания вурдалаков, с другой – абсолютно узнаваемые современные персонажи (чем нечистый на руку чиновник, преследующий свои интересы – не вампир?). 

Артисты Губернского театра лихо и отважно бросаются в новый для себя жанр – и существуют в нем органично, уверенно и с видимым удовольствием. Сложные рэповые речитативы окрашиваются индивидуальными оттенками голосов и придают объем и «разноцветье» образам.    

Слаженность и взаимопонимание актерского ансамбля – одна из отличительных черт Губернского. В «Ревизоре» спаянность просто редкостная – при этом каждый заметен и ярок. Сергей Вершинин в роли Городничего монументален, пугающ и одновременно жалок. Елена Киркова (Анна Андреевна) и Анастасия Борисова (Марья Антоновна) – два изящных порхающих привидения в черных кокошниках, забавные и жутковатые. Эффектная компания чиновников – один другого краше: Евгений Гомоной (Хлопов), Александр Фролов (Земляника), Олег Курлов (Ляпкин-Тяпкин), Павел Чукреев (Шпекин), абсолютно одинаковые Бобчинский и Добчинский (Сергей Мудрицкий и Игорь Назаренко). Настоящий маленький оркестр. 

Шустрый, верткий Евгений Сыркин (Хлестаков) из маленького обессиленного чертика постепенно вырастает до Графа Дракулы, словно напиваясь крови перепуганных чиновников – неспроста красный цвет присутствует только в его костюме и у слуги Осипа (статный пластичный Андрей Исаенков, выступивший здесь и как педагог по речитативу – единственный, кто работает и в труппе Губернского, и в «Рэп-театре»). «Какой скверный городишко», со стоном поёт-читает Хлестаков, сгибаясь пополам. А в доме Городничего он крепчает, танцует в «сцене вранья» и, недолго думая, устраивается спать вниз головой. 

Музыкальные краски в спектакле разнообразны и не ограничиваются только традиционными речитативами: лирический дуэт Марьи Антоновны и Хлестакова сделан в нежно-кабаретном стиле, а центральный номер Городничего и семейства «ах, какими мы сделались птицами» приправлен хард-роковым звучанием. 

Можно предположить, что премьера Губернского в первую очередь привлечет молодежную аудиторию. Однако желающих увидеть не осовремененную, но – современную классику, умную, многослойную, где хочется и любоваться антуражем (а «страшные сказки» сегодня одно из самых популярных направлений), и размышлять над каждой минутой, найдется гораздо больше. Независимо от возраста.

Алиса НИКОЛЬСКАЯ
Фотографии предоставлены пресс-службой театра
фотограф Галина Фесенко