В Театре музыкальной комедии состоялась пресс-конференция, посвящённая открытию 98-го театрального сезона. О планах на предстоящий сезон рассказал генеральный директор театра Юрий Алексеевич Шварцкопф.

Туристы ещё не покинули гостеприимный летний Петербург, а местные меломаны успели соскучиться по ярким постановкам коллектива: музком — один из тех театров, что не дают поклонникам Мельпомены хандрить.Уже 30 июля он распахнул двери навстречу «Времени любви» — так называется оперетта Флоримона Эрве, премьера которой состоялась в конце нынешней зимы, а 5 августа пригласил зрителей к «Графу Люксембургу» — популярная оперетта радует любителей жанра вот уже 13 лет. В этом случае «несчастливая» цифра говорит лишь о стойкой любви меломанов к постановке.

Осень начнётся не менее впечатляюще: запоминающимся событием станет Международный гала-концерт звёзд оперетты Санкт-Петербурга и Венгрии, посвящённый дню рождения театра. 12 и 13 сентября на Большой сцене выступят солисты венгерских музыкальных театров вместе с ведущими артистами Театра музыкальной комедии.

Певучая венгерская душа вот уже более 20 лет образует блистательный дуэт с душой русской: выступления театра из Северной столицы на сцене Будапештского театра оперетты и мюзикла в 2013, 2017 и нынешнем 2026 годах прошли с огромным успехом, а венгерские артисты — практически постоянные участники международных праздничных гала-концертов звёзд оперетты на сцене музкомедии. Новый сезон не стал исключением.

В масштабные творческие планы театра, к сожалению, вносят свои коррективы суровые реалии, в том числе и их финансовая составляющая. Тем отраднее, что коллектив не унывает и, изыскивая все возможности, так и радует зрителей чередой в любом случае любопытных премьер. Так, октябрь приглашает меломанов вспомнить роман Вениамина Каверина «Два капитана»: одноимённый рок-мюзикл по песням Вадима Самойлова и группы «Агата Кристи» от режиссёра Анастасии Удаловой создаётся в сотрудничестве с коллегами — музыкально-драматическим театром «Синяя птица». Премьера состоится 24 и 25 октября — возможно, в премьерных показах примет участие и сам Вадим Самойлов.

Какой же декабрь — месяц накануне самого чудесного праздника, Нового года, — обойдётся без сказки или, в любом случае, без чего-то волшебного и необыкновенного? В театре непременно учитывают этот факт: в декабре зрителей ожидает премьера мюзикла «Мюнхгаузен. Русская игра» на музыку Игоря Лебедева в постановке режиссёра Алины Чевик. Новый год и, конечно, магия творчества стирают границы: в создании спектакля участвует итальянский хореограф Ванни Вискузи, уже знакомый петербургскому зрителю по мюзиклам «Хорошенькое дельце, или Непыльная работёнка» Дж. Гершвина и «Мисс Сайгон» К.-М. Шёнберга.

Первой премьерой нового года станет в апреле оперетта «На рассвете» Оскара Сандлера в постановке Бориса Мильграма. Это скорее возвращение спектакля, который с большим успехом уже шёл в театре с 1966 по 1975 год. Среди действующих лиц — небезызвестные Мишка Япончик, Григорий Котовский, Вера Холодная. Действие происходит в период оккупации Одессы французами: «Нам кажется, что этот спектакль может сегодня вызвать зрительский интерес», — отметил Юрий Алексеевич.

Нынешний сезон предварительно завершится премьерой оперетты Доменико Модуньо «Чёрный дракон» в постановке Филиппа Разенкова. Возможно, историю благородного разбойника расскажут уже в следующем, 99-м сезоне, тем более что планы на него имеются: это постановка мюзикла «Кармен» от художественного руководителя Будапештского театра Эркеля Вайка Сентэ — дебютанта на петербургской сцене. Музыку к нему написал американский композитор Фрэнк Уайлдхорн, нежно любимый театралами Петербурга, которые помнят и тоскуют по его «Джекиллу и Хайду» и «Графу Монте-Кристо» — к счастью, грандиозный проект Уайлдхорна «Пётр I», обласканный различными премиями, «Золотой Маской» и «Золотым софитом», вот уже четыре года украшает афишу театра.

За каждым сложившимся спектаклем стоит труд многих и многих людей — от гримёра до дирижёра. Кто-то непременно придётся ко двору: «Мы пригласили на работу несколько дирижёров. К нам приходит Василий Юркевич, рекомендованный руководством консерватории. Дал согласие сотрудничать с театром в качестве приглашённого дирижёра Ласло Маклари из Будапешта, петербургским зрителям не чужой — он знаком по последнему мартовскому и по целому ряду других концертов. Кстати, как раз в сентябре мы постараемся показать практически всех новых дирижёров», — отметил Юрий Алексеевич.

Разговор неизбежно коснулся сосуществования оперетты и мюзикла: в репертуаре Театра музыкальной комедии счастливо сочетаются оба этих жанра — но не без проблем. Чтобы справляться со сложностями музыкального симбиоза было легче, в театре создали два подразделения. У каждого из них теперь свой руководитель. Направление оперетты возглавил новый дирижёр Ярослав Забояркин, принятый по рекомендации филармонии, а мюзикла — Алексей Нефедов.

«В мировой практике есть театры, где работают в двух жанрах, — тот же Будапештский театр оперетты. Но, в отличие от нас, они сосуществуют не на одной площадке. К сожалению, в этом году средства на финансирование проекта постройки нового здания для постановки мюзиклов на Комендантском аэродроме город не выделил, как и на реконструкцию малого зала и закулисной части Большого», — уточнил Юрий Алексеевич.

Жанр оперетты жёсток и жёсток: артисты стареют, и мы постоянно ищем молодых солистов, отсматривая их и на конкурсе Курочкина, и на московском конкурсе «ОпереттаLand», организованном народным артистом России Герардом Васильевым. Следим за ними на выпускных спектаклях Нижегородской консерватории — нижегородские ребята уже удачно у нас работают.

К сожалению, сегодня практически не выпускают в чистом виде артистов музыкального театра для оперетты. Когда несколько лет тому назад была договорённость с Театральной академией о создании курса из 15-ти человек для нас — 10 для мюзикла, пять для оперетты, — на оперетту не пришёл никто.

Наш театр — быть может, единственный в России, где работают в этом жанре в таком объёме. Всё равно существует мировой тренд, от которого никуда не деться: широким фронтом наступает мюзикл. Нам сложно работать на одной сцене и с тем, и с другим, а из штатной труппы оперетты максимум 10–15 процентов артистов могут участвовать в мюзикле.

Решать же спор в пользу того или другого бессмысленно: всё равно что дискутировать о том, кто важнее в Мариинском театре — опера или балет. Они просто существуют — и всё.

Мы знаем своих «кормильцев» — это пять-шесть названий, таких как «Сильва», «Летучая мышь». Всё остальное послабее, но мы идём на то — и многие этому удивляются, — что открываем забытых композиторов или малоизвестные названия, например «Продавец птиц», «Синяя борода»...

Судя по планам на предстоящий сезон, театр, к радости петербургских зрителей, намерен удивлять их и дальше...

Елена ШАРОВА
Фото предоставлено пресс-службой театра
На фото Юрий Алексеевич Шварцкопф, заслуженный деятель искусств России, генеральный директор Театра музыкальной комедии