На сцене Московского театра «Новая опера» имени Евгения Колобова при полном аншлаге открылся Одиннадцатый фестиваль музыкальных театров «Видеть музыку», который проводится Ассоциацией музыкальных театров при поддержке Министерства культуры и Президентского фонда культурных инициатив.

Спектаклем, ставшим заметным началом фестиваля, стала опера П. Чайковского «Пиковая дама» в постановке Санкт-Петербургского государственного музыкального театра имени Ф. Шаляпина. Выбор этой постановки, которая была представлена на суд публики северной столицы в июне 2025 года, оказался беспроигрышным. «Видеть музыку» всегда предоставляет театрам полное право выбора спектаклей, которые будут показаны в Москве: «Мы даём возможность каждому театру, большому и маленькому, столичному и региональному, именитому и только что возникшему, показать в столице свою самую важную постановку, увидеть себя в общероссийском контексте, не соревноваться друг с другом, а сотрудничать», — подчёркивает президент фестиваля и Ассоциации музыкальных театров Георгий Исаакян. И привезённая в столицу «Пиковая дама» Театра имени Ф. Шаляпина подарила московской публике именно те яркие и незаурядные эмоции, за которые зрители и ценят этот фестиваль.

Эпиграф в буклете — «Что наша жизнь» — неспроста обрывал знаменитую цитату («Что наша жизнь — игра») наполовину, тем самым подчёркивая близость персонажей нашему времени и героям нашей эпохи. Герман в исполнении хорошо известного столичной публике по своим работам в Московском музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко Нажмиддина Мавлянова был темпераментным «плохим парнем». Такие, как считается, сильно нравятся «девочкам из приличных семей»: в таком образе режиссёр спектакля Илья Архипов увидел Лизу, партию которой исполнила Елизавета Михайлова, мастерски проведя свою героиню через все вокальные сложности и драматические перипетии драмы. Убедительной стала трансформация благородного князя Елецкого в брутального мачо, с кавказской щедростью и шиком одаривающего свою красавицу-невесту драгоценностями. И Тигрий Бажакин ярко и убедительно воплотил столь нестандартный образ Елецкого. Графиня (Анастасия Самарина) буквально гипнотизировала зал своей надменной красотой и выразительным тембром голоса. А Дмитрий Мулярчик был очень органичен в партии Томского. С прекрасной артикуляцией и множеством выразительных вокальных нюансов он свободно, иронично и артистично воплотил своего персонажа. Впрочем, в этой постановке всё — «крупным планом»: и эпизодические партии, и каждый артист хора, и выразительный миманс — каждый был индивидуален и достоин отдельного внимания.

Особое притяжение спектаклю создала сценография, выдержанная в агрессивной чёрно-красной гамме, на фоне которой яркими мазками выделялись белые костюмы Германа и Лизы (видеопроекции Вадима Дуленко, художник Алёна Пескова), причём изменения этой цветовой драматургии многократно подчёркивали мистику и символизм сюжета, а контрастный свет (Татьяна Яцюк) добавлял инфернальности происходящему.

Важнейшим слагаемым этой драмы стал оркестр под управлением музыкального руководителя постановки Фабио Мастранджело. Полная ярких оркестровых соло, сложная партитура этой оперы требует от музыкантов самой серьёзной подготовки, и оркестр «Северная симфония», ставший теперь симфоническим оркестром Театра имени Шаляпина, под мастерским руководством маэстро Мастранджело продемонстрировал впечатляющий уровень. Это динамичное и полное контрастов прочтение свидетельствовало о том, как эффективно и уверенно под управлением маэстро Мастранджело Театр имени Шаляпина занимает самобытное место среди самых незаурядных оперных театров России.

Нынешний фестиваль продлится до 3 декабря на площадках всех музыкальных театров Москвы, объединит в своей афише более 30 спектаклей музыкальных театров России и театров стран СНГ и станет самым представительным смотром сегодняшней музыкальной сцены. Он посвящён 150-летию Союза театральных деятелей РФ и 250-летнему юбилею прославленного Большого театра России. Одиннадцатый фестиваль сформирует культурные связи, которые послужат творческими импульсами для осуществления новых замыслов, ведь программа смотра не ограничивается спектаклями, а включает в себя конференции и круглые столы по актуальным вопросам жизни музыкальных театров, мастер-классы, презентации книг и творческие лаборатории, которые пройдут в рамках Ежегодной осенней конференции АМТ.

Все спектакли фестиваля: vm-fest.ru/afisha-26

Надежда ДАРАГАН
фотографии Елены Лапиной предоставлены пресс-службой фестиваля