Сентябрь — время, когда вчерашние абитуриенты переступают порог вуза уже в новом качестве. Позади — приёмные комиссии, конкурсы, ожидание списков. Впереди — начало большого пути, полного открытий, надежд и испытаний. Ты уже внутри, но ещё не понимаешь, как здесь всё устроено. Вчерашние конкуренты на прослушиваниях становятся однокурсниками, а чужие аудитории начинают казаться своими.

Первый курс — одновременно и радость, и вызов, к которому часто оказываются не готовы даже самые сильные и талантливые. Кто-то чувствует вдохновение, кто-то — страх. А кто-то — и то, и другое одновременно. Как пережить этот первый, самый трудный год? Что помогает не сломаться, когда рушатся иллюзии, а реальность оказывается сложнее, чем ты себе представлял?

Мы попросили выпускников творческих вузов вспомнить себя на первом курсе. В этой статье — их честные истории, неожиданные открытия и советы тем, кто только начинает свой путь. А в конце — книжные рекомендации, которые помогут пройти его чуть более осознанно.

Российский государственный институт сценических искусств, артистка музыкального театра и мюзикла: «Вера в единомышленников»

Какой вы были на первом курсе?

Я поступила в 18 лет, искренне веря, что попадаю в среду людей со схожими интересами — театр, музыка, танцы. Но даже после конкурсного отбора в 300 человек на курсе собралась довольно разношёрстная компания. Более того, половина группы не хотела заниматься мюзиклом по-настоящему. Университет — это не кружок по интересам, в том числе потому, что мастера, следуя своим целям, «делают» из тебя то, что не всегда совпадает с твоими ожиданиями. И это нормально.

Что вы поняли о себе и о профессии за время обучения?

Обучиться мастерству за четыре года невозможно. Профессия требует учиться всю жизнь: прокачивать навыки, наблюдать за людьми, набирать жизненный опыт. Иначе артист в тебе умирает. Важно нести что-то миру и выходить на сцену с ясной целью. И быть готовым к тому, что тебя постоянно оценивают. Такова природа профессии.

Какой совет вы бы дали себе на первом курсе?

Профессия не даётся легко. Поэтому главное — верить в себя, в свою мечту и не сдаваться. Несмотря ни на что.

Российская академия музыки имени Гнесиных, артист мюзикла: «Любовь творит чудеса!»

Какими вы были на первом курсе?

Я пришёл воодушевлённым! Но уже на первом курсе понял, что мои представления о себе не совпадают с реальностью. Мне не хватало базы. Помню, как зажимался на общих показах: у меня были скромные данные, а однокурсники с музыкальной школой звучали увереннее. Мне казалось, упорный труд обязательно приведёт к успеху — как в фильмах про знаменитых артистов. Но реальность оказалась сложнее. Между «хочу быть лучшим» и «готов стать лучшим» — огромная дистанция.

Что вы поняли о себе и о профессии за время обучения?

Тот самый «лучший» не всегда получает работу. Талант и труд — это фундамент, а не гарантия. На кастинге решают типаж, видение режиссёра и случай. Можно быть сильным, но не подойти. Поэтому важно уметь выдерживать отказы. Не прекращать работать — а готовиться к возможности, когда она появится. Верить в удачу и везение!

Какой совет вы бы дали себе на первом курсе?

Выбирай профессию с любовью. Именно она помогает не бросить, когда трудно. Как говорил мой педагог: «Любовь творит чудеса!»

Российский государственный институт сценических искусств, артистка музыкального театра и мюзикла: «Не бояться ничего»

Какой вы были на первом курсе?

Я не осознавала сложность трудоустройства. Когда поступаешь, кажется, главное — поступить. Когда учишься — доучиться. Но настоящие трудности начинаются после. Театры переполнены, на кастинги берут тех, с кем уже работали. Мне казалось: я хороша, и этого достаточно. Но этого мало. Чтобы тебя заметили, нужно писать сотни писем, звонить, стучаться во все двери. Только так — не благодаря таланту, а вопреки обстоятельствам — можно получить шанс показаться.

Что вы поняли о себе и о профессии за время обучения?

В профессии трудно заработать и удержаться. Кастинги — это стиль жизни, а не разовое событие. Контракты заканчиваются, их не всегда продлевают. Чуда не будет — своё место нужно вырывать зубами.

Какой совет вы бы дали себе на первом курсе?

Не бояться быть назойливой. Писать и звонить, скидывать портфолио даже после «нет». Главное — не останавливаться и пробовать везде!

Театральный институт имени Бориса Щукина, артист музыкального театра: «Делать, делать, делать»

Каким вы были на первом курсе?

У меня была школьная привычка: быстро сделать и забыть. Наивно думал, что мы сразу начнём играть. Но на первом курсе всё оказалось иначе: этюды, тренинги, зачёты. Педагоги не разжёвывали материал — они ждали, пока мы освоим его сами. Если не вписываешься в ритм — отчисление. Сначала я не боялся, но в коллективе меня не принимали: я был нетрудолюбив, и ребята видели отношение педагогов ко мне. Тогда я запаниковал, даже хотел отчислиться. Было тяжело, особенно когда некому поддержать.

Что вы поняли о себе и о профессии за время обучения?

И всё равно это моя профессия! Она требует терпения и внутреннего стержня. В начале решает талант, но потом вырываются вперёд те, кто трудолюбивее. Ради любимого дела я готов меняться.

Какой совет вы бы дали себе на первом курсе?

Отдавать себя делу и не бояться ошибаться. Страх парализует — есть риск в итоге не сделать ничего. А нужно делать, делать, делать. И быть психологически устойчивее. Учиться не принимать всё близко к сердцу.

Российская академия музыки имени Гнесиных, артистка мюзикла: «Получать удовольствие»

Какой вы были на первом курсе?

На первом курсе меня переполняла эйфория от поступления! Я была сверхамбициозной и верила, что меня ждёт что-то невероятное. Но вместе с этим боялась не доделать, не допонять. Думала: если я люблю то, что делаю, всё придёт само. Но не пришло. Уже на первом курсе я поняла: одних задатков недостаточно. Их нужно развивать. И это был первый раз, когда я честно посмотрела на себя и признала: талант не освобождает от труда, а обязывает к нему.

Что вы поняли о себе и о профессии за время обучения?

Я поняла, что в этой профессии ничего не стоит на месте. И чтобы быть артистом, недостаточно просто петь, танцевать и играть. Важно быть интеллектуально развитым и иметь насмотренность: знать историю, изучать спектакли, читать профессиональную литературу. Особенно я это почувствовала, когда писала диплом — тогда я начала видеть жанр мюзикла объёмно. Но самое важное открытие случилось позже: я поняла, что главное — получать удовольствие от того, что делаешь! Перестать трястись над оценками и бояться мнения зрителя. Когда я это приняла, зажимы и страхи ушли. А вместе с ними пришла лёгкость.

Какой совет вы бы дали себе на первом курсе?

Не тратить энергию на пустые переживания. Большинство волнений, которые казались катастрофой, на деле не стоили ни одной бессонной ночи — они только высасывали силы и отражались на здоровье. И не останавливаться, даже если кажется, что ничего не выходит. Потому что в этой профессии «не выходит» — это просто этап перед тем, как начнёт получаться.

Книжная полка артиста: рекомендации от автора

Мы подумали: а что могло бы поддержать каждого из героев в тот самый момент, когда было особенно трудно? И выбрали книги, которые, возможно, стали бы для них опорой. Надеемся, они станут ею и для вас.

«Работа актёра над собой» — Константин Сергеевич Станиславский

Система Станиславского — фундамент театрального образования, и она остаётся им уже больше века. На первом курсе книга кажется сложной и даже неподъёмной, но именно она впоследствии становится опорой. Многие её идеи по-настоящему открываются только с опытом: после десятков этюдов, провалов, поисков и случайных находок. Талант, по убеждению Станиславского, — только стартовая точка. Остальное — ежедневный труд. Внимание, воображение, дисциплина, способность слышать и чувствовать партнёра.

«Улыбайтесь, господа!» — Олег Янковский

Фраза «Улыбайтесь, господа, улыбайтесь!» принадлежит барону Мюнхгаузену в фильме Марка Захарова «Тот самый Мюнхгаузен». За десятилетия она стала настоящим манифестом, а сам герой — символом независимого мышления и борьбы за право оставаться самим собой. Для Янковского, сыгравшего роль Мюнхгаузена, фраза и персонаж стали не только визитной карточкой, но и творческим кредо. В своей книге он пишет о том, как оставаться собой, когда тебя переделывают, как вкладывать в роль частичку души и играть то, чего не хватает в жизни. Его главная мысль — любовь: «Моя профессия — любить». А рядом с этим признанием — честность: не всегда хватает сил оставаться оптимистом. При прочтении возникает эффект присутствия самого Янковского: редкая возможность оказаться рядом с человеком, который умел быть лёгким, даже когда вокруг было тяжело.

«А я тебя „нет“» — Джиа Джианг

Обаятельная книга успешного предпринимателя Джиа Джианга о том, как научиться принимать отказы и перестать их бояться. Автор, тогда ещё начинающий и неуверенный в себе бизнесмен, устроил стодневный эксперимент: он намеренно искал отказы, чтобы преодолеть страх перед ними. И пришёл к неожиданному выводу: отказ — не провал и не оценка личности. Это мнение, которое зависит от обстоятельств, настроения, контекста. И оно может измениться. А для того, чтобы превращать «нет» в «да», он предлагает конкретные практические стратегии. Для актёра, особенно в начале пути, умение работать с отказами становится едва ли не главным профессиональным навыком. Как не сломаться, когда тебя не выбирают, и найти свободу для следующей попытки.

«История мюзикла: 33 шедевра» — Ольга Гладкова

В мюзикле насмотренность — такая же часть профессии, как голос или пластика. Книга Ольги Гладковой, преподавателя с многолетним опытом, — аналитический путеводитель по тридцати трём ключевым мюзиклам. От «Моей прекрасной леди» до «Чикаго», от «Кабаре» до «Призрака Оперы». В каждой главе — история создания, сюжет, музыкальная характеристика с живым разбором того, почему эти спектакли стали явлением. Книга, которая поможет почувствовать, как устроен жанр: как музыка работает на драматургию, как сцена становится пространством для истории. И чем раньше на неё наткнёшься — тем легче будет входить в профессию, в которой важно не только уметь, но и понимать.

«Неслучайная случайность» — Кристиан Буш

Есть слово, которое звучит красиво и немного загадочно, — серендипность. Оно означает умение замечать счастливые случайности и извлекать из них пользу. Кристиан Буш, профессор Нью-Йоркского университета, считает, что удача не живёт сама по себе. Это навык, который можно развить в себе, если знать, как. Буш предлагает наблюдать за жизнью, учиться её пересобирать, соединять несоединимое и делать случайность своим союзником. Эта книга — возможность поверить в то, что удача не просто существует, а что её можно приблизить. И, возможно, перестать ждать, пока удача постучит, а начать открывать дверь раньше, чем она успеет подойти.

Напутствие

Всё, что происходит за кулисами первого курса, — это школа, из которой вырастает настоящий артист. Время, когда закладывается отношение к профессии, к себе, к сцене, к зрителю. Именно сейчас вы учитесь выдерживать нагрузку, слышать партнёра и принимать критику. Это трудно, но это и есть та самая основа, на которой будет держаться всё остальное. Верьте в себя и делайте то, что считаете важным. Выбирайте профессию с любовью — потому что именно она помогает не бросить, когда трудно. Не бойтесь быть назойливыми даже после «нет», не останавливайтесь и пробуйте. Отдавайте себя делу и не тратьте энергию на пустые переживания. В добрый путь всем, кто только начинает путь в профессию! Пусть этот год станет временем, когда вы впервые по-настоящему почувствуете, что сцена — ваше место.

Варвара КАРПОВА
Фотографии предоставлены студенческим советом РАМ им. Гнесиных