Хореографом-постановщиком выступает заслуженная артистка России, номинант российской национальной премии «Золотая маска» как лучший балетмейстер и лауреат «Золотой маски» (2023) Юлиана Малхасянц, художником-постановщиком – народный художник России Вячеслав Окунев. Художником по костюмам является Наталья Земалиндинова, автором музыкальной концепции – Ольга Соколова.

Этот остроумный комедийный сюжет поистине выдержал проверку временем, ведь «Тщетная предосторожность» (первоначально название постановки звучало как «Балет о соломе, или От худа до добра всего лишь один шаг») является самым ранним из дошедших до нас классических балетных спектаклей. Его премьера состоялась 1 июля 1789 года во Франции, в Бордо. Тогда балетмейстер Жан Доберваль осуществил свою задумку на сборную музыку, популярную в то время. Его детище имело успех, и в дальнейшем эта хореографическая версия много «путешествовала» по  Европе и, в частности, была показана публике в Вене, Марселе, Лионе, Неаполе, Венеции. 

Позднее к забавной истории влюблённой пары, Лизы и Колена, сумевших перехитрить строгую и бдительную мать девушки Симону, мечтавшую о богатом женихе для своей дочери, обращались многие хореографы. К примеру,  в России, в Москве и Санкт-Петербурге, в разные годы его можно было увидеть в постановках Шарля Дидло, Жюля Перро, Ираклия Никитина. Тут надо пояснить, что впервые специально музыку к этому балету в 1828 году написал французский композитор Луи Жозеф Фердинан Герольд, и она долго оставалась вне конкуренции. Но затем в 1864 году сюжет заинтересовал его немецкого коллегу Петера Гертеля, и современникам этот вариант музыкального решения понравился больше. Именно на музыку Гертеля представили в 1885 году с Императорской труппой в Санкт-Петербурге свой вариант «Тщетной предосторожности» Мариус Петипа и Лев Иванов. В 1903 году в Москве, в Большом театре, их примеру последовал Александр Горский, который, впрочем, к музыке Петера Гертеля добавил ещё и музыкальные фрагменты из сочинений Риккардо Дриго.

Во второй половине ХХ века вновь возник интерес и к партитуре Луи Герольда. Ей отдали предпочтение такие известные мастера, как Фредерик Аштон и Олег Виноградов. Что касается Аштона, то премьера его балета состоялась в 1960 году в лондонском «Ковент-Гардене». В 1971 году Олег Виноградов  осуществил авторскую постановку «Тщетной предосторожности» в Кировском (ныне Мариинском театре), а затем перенёс её в Михайловский театр, где та выдержала 17 сезонов.
И вот теперь театр «Кремлёвский балет» предложит вниманию зрителей новый вариант этой замечательной истории. Балетмейстер Юлиана Малхасянц также обратилась к музыке Герольда, дополнив её французскими народными мелодиями, которые позволят сделать постановку ещё более яркой и праздничной.

«В репертуаре «Кремлевского балета» присутствуют шедевры романтического балета, классические балеты-феерии, и вот теперь мы решили пополнить репертуарную копилку проверенным временем комедийным балетом»,  – поясняет главный балетмейстер театра «Кремлёвский балет» заслуженная артистка России Александра Тимофеева. По словам Александры Сергеевны, постановщик кремлёвской версии «Тщетной предосторожности» Юлиана Малхасянц, звезда характерного танца, четверть века блиставшая на сцене Большого театра, с невероятной тщательностью относится к созданию этого спектакля, обращаясь к его истории. «Мы, люди искусства, обязаны просвещать зрителя, а не только лишь ограничиваться узнаваемым продуктом. Ведь развиваясь вместе с нами, зрители выходят на новый уровень восприятия и начинают получать удовольствие от погружения в историю, созерцания оживающих старинных панно. – продолжает Александра Тимофеева. – Да, мы предложим их вниманию весёлое динамичное зрелище, но имеющее под собой интеллектуальную основу. Оформление спектакля создаётся большой и очень интересной творческой командой художников во главе с прекрасным сценографом Вячеславом Окуневым, работающим в данном проекте в содружестве со своей ученицей, художницей по костюмам Натальей Земалиндиновой. Замыкать же круг будет световое оформление Ирины Вторниковой, неоднократного номинанта Российской национальной театральной премии “Золотая маска”».

Редкий на балетной сцене комедийный  жанр обещает доставить удовольствие как искушённым ценителям хореографии, так и тем, кто пока ещё только с ней знакомится. Ведь изысканный классический танец, элегантно приправленный остроумными пластическими «репризами», по-настоящему весёлый, полный забавных перипетий сюжет, зажигательная музыка и впечатляющая сценография вряд ли оставят кого-то равнодушным. 
 

Информация предоставлена
пресс-службой театра "Кремлевский балет"