Программа объединяет Третий фортепианный концерт и Третью («Героическую») симфонию — сочинения, ознаменовавшие рождение нового бетховенского стиля. Они будут исполнены в строе 430 Hz с использованием исключительно исторических инструментов.

Подход Филиппа Чижевского к классике основан на принципах исторически информированного исполнительства. Свою работу дирижёр уподобляет «раскопкам», но найденное он не стремится превратить в музейный экспонат; его задача — рассматривать артефакт в его естественной среде и любоваться его первозданной красотой. В отказе от «музеефикации» заключается суть подхода: дать музыке звучать аутентично, не навязывая ей статус памятника.

Новая программа представляет собой опыт прочтения канонических текстов: обращаясь к известным шедеврам Бетховена, дирижёр стремится очистить партитуры от поздних наслоений. Его союзником выступает Камерный оркестр России, созданный 70 лет назад как раз как коллектив нового типа — гибкий, открытый к актуальным исполнительским тенденциям, предложивший слушателям свежий взгляд на барокко и классицизм.

Необычен для отечественной сцены выбор солирующего инструмента — хаммерклавира. Это напоминание о том, что фортепианные сочинения Бетховена создавались в переходный период и дают возможность проследить, как менялся инструмент, как расширялись его возможности.

Третий концерт создан для венского фортепиано начала XIX века. Исследователи часто отмечают, что стиль письма и художественные требования композитора превышали ресурсы инструмента; однако это не значит, что бетховенская музыка лучше звучит на современном концертном рояле. «Именно доведённое до острого конфликта напряжение между деликатной природой инструмента и властной, даже деспотической, волей композитора, облечённой в мощную музыкальную плоть, придавало этой музыке совершенно необычайную действенность», — пишет автор монографии о Бетховене Лариса Кириллина.

В конце 1990-х пианист Роберт Левин, дирижёр Джон Элиот Гардинер и Революционно-романтический оркестр (Orchestre Révolutionnaire et Romantique) выпустили запись концертов Бетховена, которая изменила представление об исполнении этой музыки. Тогда Левин и Гардинер выбрали инструмент известного американского мастера и реставратора Пола Макналти — копию венского фортепиано 1805 года.

В Московской филармонии тоже будет звучать инструмент, созданный Полом Макналти. Хаммерклавир Graf 1819 прекрасно подходит для исполнения музыки венского классицизма и раннего романтизма. Место за ним займёт Ольга Давнис — выпускница факультета исторического и современного исполнительского искусства Московской консерватории, ныне студентка Высшей школы музыки Schola Cantorum Basiliensis в Базеле.

Оба сочинения программы объединяет тема героя. «Работа над Третьим концертом сопровождала мучительный процесс "рождения Героя" в душе Бетховена и в его искусстве» (Л. Кириллина). То же можно сказать о Третьей симфонии («Героической»), где даже история посвящения хранит следы терзаний и поисков композитора. В своё время эта партитура стала манифестом нового симфонизма.

В сезоне 2025/26 Государственный академический камерный оркестр России отмечает 70-летие. Он был основан Рудольфом Баршаем в 1955 году, в 1956-м дебютировал в Малом зале Московской консерватории, а уже в 1957-м вошёл в состав Московской филармонии. С первых лет существования Московский камерный оркестр (первоначальное название коллектива) сделал музыку барокко и раннего классицизма своей ключевой репертуарной линией. Именно в исполнении этого оркестра отечественная публика впервые открыла для себя многие сочинения Баха, Генделя, Вивальди. Спустя семь десятилетий оркестр остаётся верен своей ДНК: работа с такими мастерами, как Филипп Чижевский, подтверждает, что для коллектива исторически информированный подход и аутентизм являются не застывшей формой, а живой и актуальной художественной практикой.

Информация и фото: пресс-служба Московской филармонии